En algún sitio debía de haberse iniciado ese gusto por lo lejano y exótico de marcadqas raíces polinesias que se estila tanto en eterminados ambientes veraniegos. Yaniger es uno de los culpables ya que sus ilustraciones se inspiran en ambientaciones traídas desde esos lejanos lugares. Primero a USA y luego a Europa.

 Derek Yaniger nació en 1960 en Arkansas, en el sur de los EE UU. El año y el lugar no tienen nada que ver con los sentimientos del artista y su estilo, basado en la estética swing y bohemia de los años cincuenta y, sobre todo, en la subcultura tiki, que venera el arte aborigen sobre maderas de la Polinesia y lo transforma en pop.  

Yaniger, uno de los pioneros en la reivindicación de lo tiki —que tiene también expresiones musicales y sociales—, inagura una exposición con sus trabajos más recientes. Se titula A One-Way Ticket to Flipsville, que se podría traducir como Un bilete de ida a Flipilandia, y estará en cartel en la galería Stranger Factory de Albuquerque-Nuevo México (EE UU) desde el 7 de diciembre.

Colaborador habitual de Marvel Comics y Cartoon Network y de la revistas Atomic, Barracuda y Car Kulture Deluxe, Yaniger explota el imaginario estadounidense de mediados del siglo XX con maneras que están entre lo kitsch, el naíf y una muy suave y humorística vena crítica. En sus obras hay rastros y referencias a la cultura pop de los hot rods (automóviles modificados), los ambientes bohemios de los hipsters y beatniks de los años cuarenta y cincuenta, los dibujos animados y, sobre todo, una fascinación radical hacia la subcultura tiki.

Lo ‘tiki’ caló en los EE UU en 1934 con el primer bar de ambiente polinesio de Hollywood La veneración por el estilo polinesio caló en los EE UU a partir de la apertura del bar Don’s Beachcomber Cafe en 1934 en Hollywood. El local, que mezclaba el ambiente exótico de los mares del sur en la decoración con una carta de cócteles llamativos y novedosos, se convirtió en un boom y el modelo se extendió en las décadas siguientes a todo el país y, más tarde, a Europa.

¿Buscas ilustrador?

Hasta el próximo 26 de agosto podrá visitarse en el Castillo de San Jorge, muy cercano al Hotel Monte Triana, uno de nuestros hoteles en Sevilla, la exposición “DesVELAndo Triana”, en la que se puede contemplar toda la historia de la Velá de Santiago y Santa Ana, una de las fiestas más antiguas de Sevilla.

La muestra, comisariada por José Lucas Chaves, está compuesta por un total de entre 60 y 70 fotografías, cedidas por los fotógrafos Jesús Martín Cartaya, Manuel Jesús Rodríguez Rechi y José Javier Comas Rodríguez así como proyecciones audiovisuales y textos, provenientes del Servicio de Archivo, Hemeroteca y Publicaciones del Ayuntamiento de Sevilla.

En esta exposición han participado también que han dado forma a los diferentes capítulos que la forman. “DesVELAndo Triana”, en el Castillo de San Jorge

Los textos son obra de José María Rubio; el Párroco Eugenio; Luís Varas; Aurelio Verde; Rafael Murillo; Ángel Vela; Esteban Romera y Alberto García Reyes.

Durante estos días de celebración de la Velá de santa Ana, podrá visitarse incluso en horario nocturno, estando abierta hasta las 23,00 horas.

El objetivo de la galería es incentivar y promover el coleccionismo en jóvenes y adultos. Los interesados que entren en la página Web www.dolorsjunyent.com, podrán adquirir piezas de autores de gran reconocimiento con un descuento del 15%.
Asimismo, debido al éxito de convocatoria, la galería prorroga las exposiciones del grupo artístico Dau al Set y su entorno y litografías y grabados de Tàpies, Tamayo, Toledo y Miró.

Como novedad este mes de julio la galería Dolors Junyent ofrece un 15 % de descuento a través de su tienda online www.dolorsjunyent.com. Todas aquellas obras que puedan resultar de interés están en promoción, hasta el 30 de septiembre, a través de la página Web. Tan solo es necesario que el usuario escriba PRM en el código que se muestra bajo la descripción de las obra y automáticamente obtendrá el descuento y el precio definitivo. El pago se realiza a través de Paypal y el envío es gratuito.
De igual modo, tras el éxito de convocatoria en las recientes exposiciones del grupo artístico Dau al set y su entorno y litografías y grabados de Tàpies, Tamayo, Toledo y Miró, la Galería d’Art Dolors Junyentha decido prorrogar la muestra hasta el 27 de Julio para el disfrute máximo de todos los interesados.
La selección muestra dos exposiciones muy distintas: en una se rinde homenaje a los fundadores del grupo artístico ‘Dau al Set’, Joan Ponç, Antoni Tàpies, Modest Cuixart, Joan-Josep Tharrats, Joan Brossa y a aquellos artistas que los siguieron en la posteridad. En la otra, se muestra el diálogo entre dos artistas catalanes y dos artistas mexicanos: Miró, Tàpies, Tamayo y Toledo, litografias y grabados, cada uno con su lenguaje y su personalidad.

Con la muestra de ‘Dau al Set’, se presenta una magnífica exposición para recordar el lenguaje utilizado en aquella época y que rompió con lo establecido. La galería rinde homenaje a estos artistas considerados rupturistas, además de acercar al público uno de los capítulos más trascendentes del arte español de los años cincuenta y sesenta en Catalunya.

Por otro lado, se exhiben más de 15 obras, entre litografías y grabados. Con esta exposición, la galería reúne piezas de cuatro artistas de renombre como Tàpies, Tamayo, Toledo y Miró.
La selección de obras que se presentan en ambas exposiciones, permitirá ahondar y conocer por un lado algunas de las litografías y grabados más interesantes de los cuatro grandes creadores, tanto catalanes como mexicanos, así como también las magníficas piezas de los autores del grupo ‘Dau al Set’, cuya ideología artística fluía entre el movimiento surrealista y existencialista.
Acerca de Dolors Junyent Galeria d’Art: http://www.dolorsjunyent.com

La galería, situada en Barcelona y fundada en el año 1978, está especializada en los Maestros de la Pintura y Escultura Catalana de los siglos XIX-XX, las Vanguardias históricas y los artistas contemporáneos de prestigio internacional. La filosofía de Dolors Junyent Galería d’ Art es ofrecer obras de mucha calidad, que por sus años y épocas son poco comunes en los circuitos comerciales. La selección de las piezas, así como la atención a los clientes, se lleva a cabo de una manera totalmente personalizada, atendiendo a las demandas de los coleccionistas e instituciones con todo el rigor y profesionalidad.

El mercadillo benéfico de “El Rastrillo” abrirá sus puertas en Cádiz mañana miércoles 11 de julio, en el Baluarte de La Candelaria, para concluir el domingo día 15. Colaboramos nuevamente con El Rastrillo Nuevo Futuro

Una actividad que como siempre tratará de aunar esfuerzos para ayudar a los menores más desfavorecidos.

Nuestro hotel en Cádiz ha atendido la petición de la Asociación Nuevo Futuro para colaborar con un importante regalo para la tómbola de esta actividad benéfica.

La Asociación Nuevo Futuro fue fundada en 1968 por 10 personas, para llevar a la práctica la defensa del niño abandonado o privado de familia. El proyecto tenía la finalidad no sólo de servir de alternativa a los hospicios y orfelinatos, sino de cambiar y mejorar el sistema de acogida de niños por las Administraciones Públicas.

En la actualidad cuentan con muchos hogares de acogida en España, así como presencia en Perú, Croacia, Colombia y Portugal.

El Museo Taurino de Málaga acogerá unas 1.400 piezas de artistas como Picasso, Goya, Carnicero o Benlliure, valoradas en más de 6 millones de euros así como trajes de luces y objetos personales de diestros como Cúchares, Paquiro, Largartijo, Cagancho, Bombita, Manolete, Belmonte, Ordóñez o Camino. Esto se debe a la firma de un Protocolo de Intenciones establecido entre el propietario del Museo, el extremeño Juan Barco y el Presidente de la Diputación de Málaga, firmado recientemente.

Esta colección taurina está considerada por los expertos como una de las más importantes y completas de las existentes en el mundo desde un punto de vista histórico. Nuevas obras de arte de Tauromaquia en el Museo Taurino de Málaga

Está compuesta de obras gráficas, esculturas, indumentarias, útiles de torear, filmoteca, abanicos, documentación, una biblioteca, fotografías, taxidermia y objetos de todo tipo en general, que abarca los siglos XVIII y XIX.

Las creaciones de Goya, Antonio Carnicero, Lake Price, Charles Whyte o Clark conviven con piezas salidas de los pinceles de Picasso, Dalí, Eugenio Lucas Velázquez, Roberto Domingo o Escacena. La escultura alcanza también una dimensión importante con obras de Mariano Benlliure, Nacho Martín, José Puente o Sánchez Calzada.

Destacar por su vinculación con Málaga, el traje de luces que Picasso diseñó para Luis Miguel Dominguín.

El Museo Taurino se encuentra en la Plaza de Toros de La Malagueta, cercana a nuestro establecimiento, uno de los hoteles en Málaga donde se han alojado los diestros durante la Feria de la ciudad.

Junto a esto, se acometerán obras de remodelación y ampliación del Museo Taurino de Málaga, lo que supondrá también las obras de rehabilitación y acondicionamiento de una parte importante de la plaza. La inversión para las dos actuaciones se aproxima al millón de euros. Está previsto que el nuevo espacio museístico, que contará también con una sala de exposiciones temporales, pueda inaugurarse a finales de año o principios del siguiente.